還好我們還有盧廣仲

從沒想過會在電影院裡聚精會神地看演唱會花絮。要不是因為他是Michael Jackson，要不是《This is it 未來的未來》全球只上映兩週，大概找不到別的動機讓我做這件事。就在初秋第一個冷氣團報到的這一天，天冷了，我心卻是暖的。

特地跟售票小姐要了一個戲院正中間的位置，整排只我一個，可以藏在黑暗中盡情欣賞搖滾天王的風采。導演在一開始，安排了幾個舞者述說他們參與這個值得大書特書、可以名垂千史、傳給下一代探聽的豐功偉業的激情，他們來自世界各地，已經都是頂尖舞者，卻一致認為有幸能與Michael Jackson一起表演，是他們事業的巔峰，再想不出還有誰能帶給他們這樣的榮耀...，在台下的我們也用同樣的心情，開始看這一個永遠都實現不了的演唱會。

讀到這兒，你是不是心想「在搞什麼，完全文不對題啊??」，這是因為在冷風中，陪我一路走到戲院的是手機裡的《七天》。

電影雖然是演唱會預演的側錄，卻呈現了MJ追求完美與精準的表演態度。每一個音符、樂器、舞蹈、肢體動作、燈光都經過設計，這些堅持可能在我們看來只是一個音節只是幾秒的時間，更可能根本沒注意到差別，但就是這些堅持，一個頓點，一個尖叫或是靜止不動，默默地堆砌出MJ想要給觀眾感受到的喜怒哀樂跟表情，這些專業讓你我感動，不得不令人佩服他掌握音樂的能力，這一切的一切都在用行動告訴觀眾「什麼叫頂尖、什麼是專業、什麼是搖滾之王」。

就舉一個小例子，在《The Way You Make Me Feel》的片段中，他一再要求音樂總監彈出他想要的感覺，單純一點、再柔一點、Keyboard比鼓點再拖個半拍進入，經過調整後，就是這個拖的感覺，讓音樂一下子性感了10倍(看下面的影片可以略窺一二，可惜的是我形容的片段不在影片中)



Michael在片中又唱又跳，很難想像一個年過半百的人能有這樣的體力，但更令人驚訝的是他的嗓音，跟樂器融為一體的律動，好幾次聽完歌都想忘情的起立鼓掌叫好。真高興這世上有Michael Jackson。

這是我第一次遇到，整個戲院的人都等到幕後人員字幕跑完才起身的電影，不知道大家是不是跟我一樣意猶未盡，還是因為戲院當時忘了亮燈...。

散場後，戴上耳機繼續聽我的七天。雖然對Michael有著淡淡不捨的感傷，但還好還有盧廣仲。你撇頭心想，嗤之以鼻「哼! 盧廣仲是什麼咖? 這張專輯憑什麼拿來跟MJ比」，一點都沒錯，他們兩個當然不能比，因為一個是神，一個是人!!可是，他用生命擁抱音樂的態度，帶給我同樣的感動。

一位創作人要在第一張專輯就大受歡迎，難；要在第二張超越過去，更難。

七天這張專輯跟第一張100種生活，製作群基本上是原班底的再次合作，曲風也很接近，但一聽就覺得比第一張好聽，個人覺得更成熟、更完整了。聽他的音樂讓人不自覺的輕鬆，回到聽音樂該有的本質，光做到這一點就很不容易。

盧廣仲的音樂自成一格，都是小人物的寫照，清新又脫俗，用心聽，可以聽到許多巧思。在《七天》這首歌裡不段出現"教堂的鐘聲"，一聲聲響，好幸福，還有墨西哥式的小喇叭，讓人心都野了，但這是首"想要改變"的歌；《Oh Yeah》一堆令人眼花撩亂的合弦，快速切換，oh yeah oh yeah，「吉他要練多久才可以彈成這樣?」(請看下面Oh Yeah吉他大賽影片)；很喜歡《再見勾勾》這首歌，agogo的曲風輕鬆的不得了，每次聽到時，腳都會不自覺的跟著打起拍子。

繼《無敵鐵金剛》之後又一個《妹妹背著洋娃娃》，算你厲害，這種也能寫成歌，而且還挺好聽的；上一張有《晨之美》早餐店陪你吃早餐，這次則有《開心餐廳》的小幸福；還有哀怨情歌《聽見了嗎》裡第二段悠揚的小號一響起，心就跟著飛進那苦苦澀澀相思的世界去。聽這專輯就像一趟遨遊音樂世界的旅行。



在神的世界，我們有過Michael Jackson；在真實人生裡，還好我們有盧廣仲!(結尾好弱啊!)

最後一起來聽一首，忠實記錄1985年台北的電影《超級市民》，片尾曲《李壽全》的《未來的未來》一起紀念Michael。(這篇網誌會不會跳Tone跳得太厲害!!!）